浅谈藏族民间舞蹈的种类及其风格特征

中国民间舞蹈是中国各民族人民共同创造的文化精髓，是舞蹈文化的宝贵财富，要使它适应社会济经不断发展的需求，使它在弘扬中国文化中更能起到积极作用，就心须对它进行新的研究，总结出一些理论特征，风格特征等，以适应现代社会的发展。本文以藏族民间舞蹈的动作特征，体态特征及审美为研究对象，探索高原上这种特殊环境下的舞蹈基本要求的及形成的因素，本人在撰写过程中，融入自己在舞蹈学习中的体会，以实事情例逐层逐点的阐述藏族民间舞蹈的风格特征。

一、藏族民间舞蹈的种类

藏族人民善于以歌抒怀、以舞抒情。他们的歌曲旋律优美辽阔、婉转动听，民间舞蹈的种类也很多、内容极其丰富、刚柔相济。由于藏族分布广阔，生活的地域和生产方式有着明显的差别，以及与不同地区相邻的其他民族之间，在文化习俗上的交流与融合，逐渐形成了各地区的藏族民间舞蹈所具有的不同风格特色。

（一）“谐”

藏族民间舞蹈可分为“谐”和：“卓”两大类。“谐”主要是流传在藏族民间集体歌舞形式，其中又分为四种形式：《果谐》、《果卓》（即《锅庄》）、《堆谐》、《谐》。

1.《果谐》即圆圈舞蹈，是自娱性的群众舞蹈，亦称“戈谐”“果日谐”等。谐是藏语不同的汉字记音，意为“围成圆圈跳舞”，因此人们又称它为“圆圈舞” 。由于它的舞蹈动作形式与农业生产劳动紧密相联，所以也称之为“农民舞蹈”。如果谐中“三步一提”的舞步是来自跺麦的动作。“双甩手”动作来自筛麦子的动作。“双晃手”的动作来自一手抱着筐，一手在播洒种子的动作。这些舞蹈动作都具有浓郁的劳动生活气息。流传在西藏的阿里、日喀则、山南、江孜以及拉萨附近“果谐”属于农区古老的歌舞形式。可在野外村头或室内进行，人数不限，男女老幼皆可参加。《果谐》表演的时间、地点没有严格规定，但多数在民间节日，宗教祭日和亲朋好友聚会时表演，尤其在七月“望果节”即青稞收获的季节表演，表演“果谐”时几乎没有乐器伴奏，偶尔用鼓打击简单的节奏，人们围圈歌舞有时用串铃为舞蹈伴奏。其舞蹈动作主要是脚的跺、踢、踏、撩和膝盖颤动为主，再加上双手臂的自然甩动，舞蹈动作有快有慢收放之分。舞步刚健有力，气氛热烈活泼，舞蹈充满农业生产气息，深受藏区农民的喜爱。

2.《果卓》流行地域广阔，不同地区的称谓不同。如萨迦地区称之为“索”，工部地区称之为“波”“波强”，而藏北牧区称之为“卓”或“锅庄”。《果卓》是古代人们围篝火或锅台而舞的圆圈形歌舞，其中包括“拟兽”、表示爱情等舞蹈语汇，由于藏族同胞分布的区域广阔，生活习俗和生产方式有着较大的差异.因此，不同地区的舞蹈风格大有不同，各具特色。比如在农区，藏族人民跳的《锅庄》分为缓慢歌唱和急速作舞两部分，速度由慢到快。开始时，男女各分站半圆，互拉手或搭肩，在轮流伴唱中甩脚踏步绕圈行走，当歌曲结束时，大家齐声高呼”呀-呀！”之后，立即在甩动长袖的同时，以快速的身前摆手，转胯、蹲步、转身等舞步进行舞蹈。当舞蹈进入高潮，还可加入呼号来激发人们的情绪，最后结束于无法再快的舞蹈节奏中。

3.《堆谐》的历史十分久远，至少在公元10世纪时，建于西藏阿里地区古格王朝宫堡集会议事大厅的壁画。绘有身着长裙，体前交叉连手，右脚在前左脚略后，面向左转的10名少女的《堆谐》舞姿，其情状与仍盛行于当地被称为“旋”的《堆谐》舞蹈姿态几乎不差分毫。在藏族所有自娱性圆圈舞中，男女体前或体后交叉拉手，是《堆谐》所独有的形式。《堆谐》，最早流行于雅鲁藏布江流域，地势高耸的日喀则以西至阿里整个地区的圆圈舞，后来逐渐盛行于拉萨。这是最早出现的由于弦琴乐器舞蹈伴奏的舞蹈，《堆谐》后来逐渐演变成了在小型乐队伴奏下的、以踢踏步为特色的男子表演的《踢踏舞》。而传统的《堆谐》则在舞蹈时以男女体前或体后交叉拉手区别于其他圆圈舞形式。

4.《谐》是为人们熟悉的藏族民间舞蹈，一千多年来有文字记载可考的藏族历史中，它是最普遍、最繁盛的艺术形式。敦煌莫高窟壁画〈〈张仪潮出巡图〉〉的仪仗中，拂动长袖翩翩起舞的形象，记录了当时“谐”的舞姿。谐又称“弦子”，它以优美柔颤富有歌唱性著称，其参加表演的人数不限，男女分别列队，由一名操弦乐器“必班”（藏式二弦琴）边奏边舞为先导。众人和着琴声歌舞。所以也因此而俗称“弦子”。它是典型农业区的歌舞，曲调动听、歌词秀丽、舞蹈优美，富有高原河谷区农耕文化的特色。《弦子》，这种民间自娱性舞蹈，曾盛行于现四川省的巴塘、昌都、甘孜和青海省的藏区，但舞姿最富魅力和潇洒的还数巴塘地区的《弦子》。因此，人们只要一提《弦子》便会想到加入了地名的《巴塘弦子》。 “弦子”曲调丰富，表演多样，每个曲调都有标题内容和一组相应的舞蹈动作。由于区域差异，其特点也有所不同。如青海玉树表演“弦子”中、轻踏、甩舞长袖、扭胯、轉动腰胸等为特点。高潮时形成“日月同辉”的图案。也是其他地区所没有的。

（二）“卓”

《卓谐》和《热巴卓》是藏族民间舞蹈《卓》的两种具有代表性的舞蹈。《卓》以表演各类圆圈“鼓舞”为主，其中也有以原始“拟兽舞”为素材，加工整理后所形成的表演性舞蹈。在《卓》的整个舞蹈中以歌时不舞，舞时不歌为特点，技巧性表演占舞蹈的主要地位。 1.《卓谐》起源于古代祭祀，上千年来，祭祀活动的延续，使多种“鼓舞”世代相传。卓谐是一种“鼓舞”，它动作粗犷、刚健。这种鼓舞形式历史悠久，早在唐代，各寺庙壁画中就有卓谐的形象，在桑耶寺金成公主殿壁画《桑耶寺落成庆典图》中，也可见到它的风采。

2.《热巴》是一种包含“民间歌舞”“铃鼓舞”和有一定情节的“杂曲表演”的三位一体的表演形式，其中含有大量的舞蹈技巧。主要流传在西藏自治区的昌都、工部地区和云南、四川省藏族聚居地区，是过去流浪艺人以此卖艺为生的杂艺歌舞节目。而《热巴卓》则是一种由男女艺人共同表演的双人“铃鼓舞”和各种高难度技巧的舞蹈。现在，人们所说的热巴卓和热巴，基本上都是特指铃鼓舞而言。铃鼓舞是“卓”中颇具特色的一种鼓舞，在西藏林芝及四川、云南藏族中较常见的鼓就是今天林芝地区跳神中女巫持的独柄鼓。

二、藏族民间舞蹈的动律特征及风格特征

藏族人民生活在充满神秘的青藏高原上，空气稀薄，缺氧、气候温差较大。为了适应这种特殊的自然环境，藏族同胞爱穿自己用优质绵羊皮逢制的藏袍，宽大肥长、耐磨结实。劳动时把两只长袖系于腰后便于劳作，闲暇时可放下来御寒。由于藏族同胞经常从事户外放牧运动，人们除了喜爱穿宽大的藏袍外，还穿由羊皮制成的皮裤和厚实的长靴，而又大又重的藏袍增加了人体腰部的负重感，且厚重的长靴相对而言使髋关节的膝关节受动相应的解放，增强了胯部和膝部的运动，从而造成了藏族民间舞蹈“无屈不成功，欲动必先屈”的动作规律。由于这因素的制约使藏族舞蹈下身主动，上身被动，形成自上而下，欲动而先屈的特点，在专业的舞蹈训练中，藏族舞蹈的训练都是从颤膝、屈伸等下肢训练开始的，可见屈伸是藏族舞蹈的根本。

藏族舞蹈学者阿旺克村用“颤、开、顺、左、饶”这五个字归纳了藏族舞蹈的动律特征。“颤”指舞蹈时膝关节上下颤动，有大颤、小颤、揉颤、硬颤、扭颤、摆颤等。藏族舞蹈的特点是以下肢活动为主，下肢动作又以膝部颤动为核心。“开”指舞蹈中的基本脚形，藏族舞蹈中落脚和出腿的动作。像胯腿、踹腿、踢腿、抬腿、抛腿等均以勾腿外开为美。“顺”指在舞蹈进行中手和腿向一方向运动，这是藏族舞蹈特有的协调方式。有顺摆、顺悠、顺绕、顺甩、顺推等。它来自连臂踏歌中“起腿抬手、踏脚、甩手”的运动方式。“左”指舞蹈一般是从右向左顺时针方向绕圈进行，动作的方向为始，旋转以左转为主。这与宗教仪轨中“转经”的方向是一致的。“绕”是指舞蹈中的舞袖，指用手带动长袖绕圈。藏族舞蹈中舞袖有甩、摆、撩、绕等多种方式。但以“绕”为核心，有大绕、小绕、臂绕、肘绕、腕绕、单手绕、双手绕、内绕、外绕、双手同方向绕与异方向绕等。

三、藏族民间舞蹈的基本体态

青藏高原不仅气候温差大，严寒、广褒且道路崎岖，山坡多而陡。由于自然环境的制约，因此藏族人民常以背负来代替肩挑进行搬运物品或劳作。然而藏族民间舞蹈中上身松驰并向前前倾、坐胯的基本体态，就是人们在劳动生活当中，为了减轻背负重物的压力而作自我调节的艺术结果，加之寒漠的自然景观，冬季漫长以灰暗，缺少生机，夏季短促却百花争艳，色彩斑斓。从而造就了藏族民间舞蹈的服饰具有突出的特点（如哈达、长袖等）。此外，在解放前农奴见到领主是不敢抬头说话的，见领主鞠躬时双手向前伸。 这些被强制的礼仪习惯久而久之也体现在藏族民间舞蹈弯腰、曲背的基本体态上。从而造就了藏族民间舞蹈弯腰、曲背的基本体态。事物都是不断发展变化的，随着经济发展，人民生活水平的不断发展提高，人们的生活态度，开始变得开朗、豁达。一改奴隶社会时期的卑躬屈膝，从舞蹈的基本体态上足可以体现出来，例如：女子群舞《酥油飄香》，十六位舞蹈演员，身体后仰、双手搭扣体前、挺胸抬头，跑上舞台的高昂体态与藏族传统的俯身颔首动作形成显明的对比，一个是庄重大方，一个是质朴豪放，舞姿和着优美的女声唱词充分体现了藏族人民胸襟坦荡、乐观豁达的民族心理。

四、结语

综上所述，藏族民间舞蹈不仅是西藏人民喜闻乐见的艺术形式，也是表达民族思想情感最优秀的“形象语言”，藏族民间舞蹈所具有的独特的风格与特征，是藏族人民生活独特的自然环境中和在漫长的历史发展中形成的诸多文化现象的集中表现，也是学习和欣赏藏族民间舞蹈的根基。要学习或更深层的了解藏族民间舞蹈，就应该更多的了解藏族舞蹈的风格特征，这也是学习和继承优秀的藏族民间舞蹈艺术，也是发展和弘扬优秀民族文化的需要。